Culture · Musique
La musique anglaise : des Beatles à la Britpop
Depuis les années 1960, l'Angleterre exporte ses groupes et ses styles dans le monde entier. Rock, punk, new wave, Britpop, électronique : petit pays, immense influence, retour sur six décennies de musique populaire.
L'Angleterre est l'une des grandes puissances musicales de la planète. Rapportée à sa population, aucune nation n'a peut-être produit autant d'artistes influents. Des studios d'Abbey Road aux clubs de Manchester, en passant par les caves de Liverpool, la musique anglaise a inventé ou popularisé une grande partie des genres qui structurent le rock et la pop contemporains.
- Point de départ
- British Invasion (années 1960)
- Groupe emblématique
- The Beatles (Liverpool)
- Mouvement 1990s
- Britpop
- Ville-clé
- Manchester (« Madchester »)
Les années 1960 : la British Invasion
Tout bascule avec The Beatles, quatre musiciens de Liverpool dont le succès aux États-Unis à partir de 1964 ouvre la voie à la « British Invasion ». Le groupe révolutionne l'écriture et l'enregistrement pop avec des albums comme Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. Dans leur sillage, les Rolling Stones, plus bruts et bluesy, The Who, The Kinks ou les Animals imposent le son anglais dans les charts mondiaux. Cette décennie fixe le modèle du groupe de rock guitare-basse-batterie qui dominera les années suivantes.
Les années 1970 : rock, hard rock et progressif
La décennie suivante élargit la palette. Le rock se fait plus ambitieux avec le rock progressif de Pink Floyd (The Dark Side of the Moon) et Genesis, plus lourd avec le hard rock et le heavy metal de Led Zeppelin, Deep Purple et Black Sabbath (originaire de Birmingham). David Bowie réinvente sans cesse son personnage, tandis que Queen et Elton John triomphent sur scène. Le glam rock puis le rock de stade prospèrent.
Punk et new wave
En 1976-1977, le punk balaie ces excès. Les Sex Pistols et leur cri God Save the Queen, puis The Clash, prônent une musique brute, rapide et contestataire, portée par une esthétique do it yourself. De cette rupture naît la new wave et le post-punk : Joy Division, The Cure, Depeche Mode, The Smiths (Manchester) explorent des sonorités plus sombres et électroniques au début des années 1980. La synth-pop et la new romantic (Duran Duran) conquièrent les radios.
Les années 1990 : la Britpop
La décennie 1990 est marquée par la Britpop, mouvement revendiquant un son et une identité typiquement anglais. La rivalité médiatique entre Oasis, groupe de Manchester emmené par les frères Gallagher, et Blur, plus londonien, cristallise l'époque en 1995. Pulp, Suede et Supergrass complètent le tableau. À Manchester, la scène « Madchester » (The Stone Roses, Happy Mondays) avait déjà mêlé rock et culture club à la fin des années 1980. En parallèle, l'électronique anglaise s'impose : The Prodigy, The Chemical Brothers, Massive Attack (trip-hop de Bristol) et l'essor de la musique de club.
La scène actuelle
Depuis les années 2000, l'Angleterre continue de produire des artistes au succès planétaire. Adele, avec l'album 21, et Ed Sheeran figurent parmi les artistes les plus vendus au monde. Coldplay remplit les stades, les Arctic Monkeys ont relancé le rock de guitares, tandis que Amy Winehouse, Dua Lipa ou Sam Smith prolongent la tradition de la soul et de la pop anglaises. Le grime, né à Londres (Stormzy, Skepta), a fait émerger une scène urbaine originale.
Sur place. Les amateurs peuvent visiter le studio d'Abbey Road à Londres, le passage clouté rendu célèbre par les Beatles, ou le British Music Experience. Liverpool consacre plusieurs lieux aux Beatles, dont le Cavern Club reconstitué.
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